"A questo punto, gli Hail The Sun sono dei veterani del post-hardcore... Progredendo con ogni disco, la band segue il proprio sound caratteristico introducendo al contempo alcune nuove idee" (Alternative Press)

Chiunque conosca gli Hail The Sun sa bene che sotto la superficie si nasconde sempre un significato profondo. Le loro canzoni indagano la natura stessa dell'esistenza, cercano di trovare le risposte alle domande fondamentali che l'essere umano si pone e non rifuggono da alcuna forma di autoriflessione. È così fin da quando la band (composta dal cantante Donovan Melero, dai chitarristi Shane Gann e Aric Garcia, dal bassista John Stirrat e dal batterista Allen Casillas) si è formata a Chico, in California, nel 2009, ma lo è in modo particolare nel loro settimo album, Cut. Turn. Fade. Back..

Prodotto e registrato da Pete Adams e dal vincitore del GRAMMY® Award Johnny Kosich dei Beach Noise (Kendrick Lamar), e mixato e masterizzato da Zakk Cervini (Blink-182, Bring Me The Horizon, Coheed and Cambria), Cut. Turn. Fade. Back. vede gli Hail The Sun andare fino in fondo, abbracciando il ciclo completo della vita con le sue quattro parole monosillabiche. Un album che tocca argomenti come le atrocità militari, le crisi umanitarie, la dipendenza, l'amore perduto e la morte, le 11 canzoni qui presentate catturano la natura ciclica di tutte queste cose, così come la vita stessa in generale.

Frenetico e politicamente carico, il singolo dell'album “War Crimes” prende di mira gli effetti dannosi e strazianti del colonialismo e dell'imperialismo, ma è legato a domande profonde e penetranti sul destino e sulla provvidenza. Allo stesso tempo, serve come affermazione della forza dello spirito umano.

Il frontman degli Hail The Sun, Donovan Melero, ha condiviso quanto segue riguardo al brano “War Crimes”: "Come un orologio nella storia moderna dell'umanità, ci attacchiamo a vicenda per controllarci l'un l'altro. Per dominarci l'un l'altro. Per possederci l'un l'altro. Facciamo cose orribili in nome della ‘liberazione’ e per rendere il mondo un posto ‘migliore’... salvando le virtù del mondo. Questo funziona solo quando siamo costretti a scegliere da che parte stare e a dividerci tra noi. Ma chi guadagna da queste guerre di carneficina e morte? Chi ne esce sempre vincitore?"

Sull'ultimo singolo, “Relapse Is A Love Affair”, Donovan Melero ricorda: “Dopo quasi 14 anni di sobrietà, nel 2023 ho avuto una ricaduta. Sono precipitato rapidamente in una spirale. Ho paragonato la sensazione di scivolare al soccombere a una storia d'amore. Al cedere a quell'impulso. È sempre lì, pronto a coglierti alla sprovvista. Fortunatamente, con l'aiuto della mia famiglia e dei miei amici, sono tornato sobrio e ho ripreso la mia strada”.

Per la prima volta nella loro carriera, gli Hail The Sun hanno lavorato con il team di produzione Beach Noise, la cui esperienza è molto più radicata nel mondo dell'hip-hop: in particolare, hanno lavorato a gran parte dell'acclamato album di Kendrick Lamar del 2022, Mr. Morale & the Big Steppers. Sulla carta sembra un cambiamento drastico, ma in realtà non è così: i membri della band hanno frequentato l'università con un membro di Beach Noise, quindi si conoscono da tempo.

Allo stesso tempo, però, gli Hail The Sun volevano tornare alle loro origini, ovvero suonare dal vivo in una stanza. Per farlo, sono andati agli studi di registrazione Pus Cavern a Sacramento con i Beach Noise al seguito per realizzare le canzoni che erano già state scritte per la maggior parte. Quindi, anche se in Cut. Turn. Fade. Back. la band non cambia genere o altro, il team di produzione ha sicuramente avuto un ruolo attivo nella creazione di queste canzoni, così come nel prodotto finale.?
 

Dal momento in cui il ritmo post-hardcore di “The Drooling Class” dà il via a questo disco fino all'intensa passione di “War Crimes” che lo conclude in una cacofonia che emula i violenti conflitti che lo hanno ispirato, Cut. Turn. Fade. Back. diventa parte del ciclo della band, ristabilendo chi sono e allo stesso tempo (ma in modo sottile) rimodellando la loro identità. Basta ascoltare l'energia dispettosa e scintillante di “There's No Place In Heaven For Fakes”, la produzione mutevole e surround di “Insensitive Tempo” e “Blight” e il crescendo quasi costante di “I Can Tell By The Scars” per capire che gli Hail The Sun sono intenzionali e ferventi nella loro arte come lo sono sempre stati.

“Non importa se le persone colgono il messaggio che vogliamo trasmettere con queste canzoni”, dice Melero, “e di certo non ho intenzione di controllarlo, ma noi, come sempre, vogliamo incoraggiare il pensiero critico. Dopo quindici anni, sono felice che ci sia stata concessa questa base di fan con cui comunicare. Mi sento molto grato e fortunato, e spero che questo continui a portarci avanti e a essere la cosa da cui possiamo trarre sostentamento”.

Tracklist

The Drooling Class
There's No Place In Heaven For Fakes
Live Forever
Insensitive Tempo
Blight
Consumed With You
I Can Tell By The Scars
Building Code
Relapse Is A Love Affair
Rightless Destiny
War Crimes