MINUTE AFTER MIDNIGHT, progetto nato da un’idea di Derrick Ryan che ha visto la luce nel 2016 nel fertile terreno musicale di Nashville e che non può essere confinato nei confini di un unico genere, preferendo invece fondere alternative, rock e pop, pubblica il nuovo album MATTER OF TIME il 13 novembre tramite Fearless Records.

Quando l’orologio batte le dodici, un giorno lascia il posto a quello successivo. Si fa tabula rasa, la vita ricomincia e si apre un nuovo capitolo. Minute After Midnight suona come un nuovo inizio nato dalla collisione ad alta velocità tra un pop-punk brillante, un emo sincero, un metalcore intenso e un rock alternativo eseguito con maestria, intriso della tradizione di un mito evocativo. Il cantante, autore, polistrumentista e produttore originario del Tennessee funge da direttore d’orchestra sia dal punto di vista sonoro che estetico, concependo una visione fuori dal comune e dandole vita. Dopo aver accumulato silenziosamente decine di milioni di ascolti in streaming e aver suscitato grande interesse, sfrutta al massimo il momento con il suo LP di debutto, Matter of Time.

«Tutto nasce dal concetto di tempo», afferma Ryan. «Se ci pensi bene, la musica stessa è il scandire del tempo. Il nome — Minute After Midnight — è un riferimento al tempo. Anche il titolo A Matter of Time era perfetto per l’album. Ho sempre creduto che fosse solo questione di tempo prima che ciò accadesse. Ora ho la mia occasione per iniziare».

Derrick è cresciuto tra Bristol e Knoxville. Dopo l’università, si è trasferito a Nashville, dove ha messo radici. Inseguendo una carriera nella musica, ha affinato il suo talento in generi diversi come il pop, il country, l’elettronica e l’house, lavorando instancabilmente per farsi ascoltare, coltivando la sua voce con varie collaborazioni e affinando da solo le sue capacità di cantautore. Ha presentato i Minute After Midnight con brani indipendenti, ottenendo una notevole visibilità su TikTok e passaggi radiofonici su SiriusXM Octane.

Nelle sessioni di scrittura di Matter of Time tutto era permesso, mentre traeva ispirazione da artisti come My Chemical Romance, Fall Out Boy, All Time Low e Bring Me The Horizon. Ryan racconta: “Provavo nostalgia per le band che vedevo al Warped Tour ai tempi. Cercavo di ricreare quello stato d’animo per l’album”.

In definitiva, l’album è pensato per sollevare il morale e infondere speranza. Perché cos’altro c’è?

«Quando lo ascolterete, spero che vi rendiate conto che c’è una luce alla fine del tunnel», afferma Ryan. «Anche nel buio più profondo, si può sempre continuare ad andare avanti. Se avete dei sogni, è solo questione di tempo prima che li realizziate».

Il singolo “Infamous” è il tipo di canzone che rende un artista famoso. Il brano si interroga su se sia meglio essere famosi o famigerati, oppure essere odiati per quello che si è piuttosto che amati per quello che non si è. Questo sentimento è alimentato da quell’energia incontenibile che caratterizza il punk rock, con una percussione che offre il massimo impatto. Quando il cantante Ryan dichiara “Sono qui solo per il vostro divertimento” nel ritornello, il testo si trasforma in una dichiarazione d’intenti pronunciata con una grinta davvero convincente. Il breakdown che caratterizza l’ultimo terzo della canzone è così potente che potrebbe essere rilevato dalla scala Richter. I Minute After Midnight stanno chiaramente tracciando la propria strada nell’alternative rock con brani come “Infamous”.

Parlando direttamente della canzone, Ryan afferma: «‘Infamous’ parla dell’essere stati messi da parte per così tanto tempo che alla fine smetti di cercare l’approvazione di chiunque. Significa entrare nel proprio ruolo da cattivo, accettare tutto ciò che la gente potrebbe dire di te e diventare impossibile da ignorare. Se devono parlare, preferisco dare loro qualcosa di cui valga la pena parlare».

Minute After Midnight continua ad accogliere gli ascoltatori nel suo mondo. Ryan ha perfezionato l’arte delle melodie malinconiche che sembrano al tempo stesso del tutto intime e create in camera da letto, pur suonando imponenti e pronte per il grande palcoscenico. Quando in “It Was Never A Phase” dichiara: «E se scomparissi? / E se scappassi? / Saresti ancora qui / O te ne andresti semplicemente?», il suo dolore e la sua passione sono palpabili nella sua interpretazione vocale. Questo inno farà sì che i fan agitino le braccia avanti e indietro mentre cantano all’unisono. C’è un’audacia nella musica di Minute After Midnight, dove spogliarsi a strati ed esporre le proprie corde sensibili attraverso la musica rappresenta l’unica terapia di cui ha bisogno.

«“It Was Never a Phase” riprende la frase che ha definito una generazione e le conferisce un nuovo significato», afferma l’artista. «Non si tratta di rifiutarsi di crescere, ma di rendersi conto che alcune parti di noi non se ne vanno mai, indipendentemente da quanto la vita cambi intorno a noi. La canzone esplora la tensione tra chi pensavamo di diventare e chi siamo ancora, trasformando le vecchie ferite in un promemoria di quanto siamo riusciti a sopravvivere».

Su “The Hatman” Ryan ha detto: «La canzone introduce la forza più oscura al centro del mondo che stiamo costruendo. Lui rappresenta l’oscurità che coesiste con la luce: quella parte di te che puoi cercare di seppellire o contenere, ma che alla fine dovrai affrontare. Più cerchi di fuggirlo, più lui diventa potente».

Lo stesso si può dire della canzone stessa. È uno dei brani più pesanti del repertorio dei Minute After Midnight fino ad ora. Va dritto al sodo fin dalle prime note e non ha paura di colpire con breakdown o ritornelli super melodici, per quel che conta (di tempo).

TRACKLIST

"Unleash the Beast"
"Masochist"
"It Was Never A Phase"
"Infamous"
"Witness (The Prophecy)"
"The Hatman"
"Hourglass"
"Matter Of Time"
"One To Remember"
"Second Guessing
"Ticket To Nowhere"
"Rewind"