I Queens of the Stone Age hanno sempre avuto un fascino intramontabile e unico. Non è solo il loro sound, è il loro spirito: non hanno paura di esplorare il lato oscuro, il sessuale, il surreale, l’assurdo. La loro è un’arte che ringhia e seduce, e lo confermano nel loro nono album, Perfecth, in uscita il 30 ottobre per Matador Records.

Il kintsugi, l’arte giapponese di riparare le ceramiche rotte riempiendo le crepe con l’oro, sostiene che ciò che è andato in frantumi diventi più bello grazie all’atto stesso della riparazione. È questo lo spirito di Perfecth: un album che vede la luce in un momento in cui Homme, Troy Van Leeuwen, Michael Shuman, Dean Fertita e Jon Theodore, hanno fatto grandi passi in avanti come collettivo, giungendo a una chiarezza conquistata a fatica. Le sue nove canzoni mappano le diverse forme d’amore: quello per la famiglia, per gli amici e per altre persone, sia significative che insignificanti. Gli amori che ti spezzano al punto da non poter più sopravvivere e quelli che ti ricompongono.

Nato da sessioni registrate un po’ ovunque, da New Orleans a Los Angeles, in Perfecth i Queens hanno messo in ordine i pezzi frastagliati accumulati nel corso di tutta la loro carriera. «Ogni canzone sembra provenire da un mondo diverso. Ed è intenzionale, perché è il tentativo di ricucire insieme tutte quelle emozioni che ruotano attorno all’amore, alla lussuria, alla follia e a quel tipo di saggezza che nasce come dono da tutto questo» dice Homme.

L’album s’intitola Perfecth perché la parola “perfetto” non è mai stata sincera, non esiste. Per Homme «Niente in questo mondo è perfetto, ma tutto sembra essere “perfecth”. E quel titolo è divertente quando sei in gruppo, ma non lo è più quando sei da solo».

Mentre i fan attendono il nuovo album, possono fare le loro lamentele o raccontare i loro rimpianti, lo sconforto, fare critiche alla linea telefonica ufficiale dedicata ai reclami dei Queens of the Stone Age al numero +1 (760) 437-1966. Chi chiama potrebbe persino trovare qualcuno disposto ad ascoltarlo dal vivo dall’altra parte del telefono.

Il primo singolo è stato “Easy Street (feat. Nikki Lane)”,presentato dal vivo durante l'acclamato Catacombs tour, ed è stato il primo brano inedito della band dopo In Times New Roman del 2023. La musica è serena e perfettamente imperfetta: chitarra acustica, sintetizzatori psichedelici e una sezione ritmica che respira di vita propria. Sotto la superficie emergono spigoli grezzi e un'ironia tagliente. Ospite del brano è la cantante Nikki Lane, la cui voce arriva ruvida e dolce al tempo stesso, con il carattere grintoso di Wanda Jackson, e il suo timbro crea un contrasto con la linea vocale più morbida di Josh Homme.

«È una canzone piuttosto divertente. È come quando sbatti il gomito: fa ridere perché fa male e fa male perché fa ridere. Sei serio, ma allo stesso tempo è divertente», racconta Homme. «L'abbiamo realizzata come si farebbe con un demo. Niente click track, abbiamo lasciato gli errori. Il tempo accelera, rallenta, i battiti di mani non sono perfetti, ma nemmeno brutti, e proprio un battito un po' sbagliato aggiunge quell'elemento umano che non puoi fingere». E aggiunge: «Non parla solo di leggerezza. Parla del comprendere le imperfezioni della propria vita. La canzone, proprio come la tua vita, vive negli errori. Le sue imperfezioni sono imbattibili».

"Easy Street" è accompagnata da un video diretto da Tony Wolski e Christopher Gruse, basato su un'idea di Homme. Il film si apre con un Homme malconcio e pieno di lividi che cerca di sfuggire a una variopinta banda di inseguitori, tra cui gli altri membri della band travestiti: un Juggalo, un Babbo Natale da centro commerciale, un tipo vestito di pelle e, naturalmente, un elegante cowboy alla guida di un cavallo minuscolo. La storia, però, sovverte le aspettative con un colpo di scena finale che rende omaggio proprio a quegli outsider che troppo spesso vengono liquidati con superficialità. Il brano è stato prodotto da Josh Homme e Michael Shuman.

Sul singolo "Insignificant Other” Joshua Homme spiega: «È una canzone sulla distanza, che racconta di come una persona possa essere tutto il tuo mondo per poi svanire nel nulla, e di quella strana vertigine che si prova quando succede».

Un brano che Uncut ha definito: «i Queens evocano i Rolling Stones mentre Josh Homme sfodera il suo falsetto più sinistro in questo addio deliziosamente spietato».

“Where the Goth Girls At?” è il terzo singolo. Il brano combina riff grezzi e minimalisti con un ritornello esplosivo, arricchito da sontuosi arrangiamenti di archi e fiati. Ispirata ai ricordi e alle esperienze della gioventù di Josh Homme in un sobborgo di Palm Desert, la canzone ruota attorno ai temi dell’amore adolescenziale e del desiderio di impressionare gli altri.

A proposito della canzone, Homme racconta: «Guardavo le ragazze goth lavorare al bancone di JCPenney e trasformare con trucco e vestiti goth le signore anziane: è stato allora che ho capito che l'unico posto in cui volevo stare era dove stanno le ragazze goth. L’amore adolescenziale, non è fantastico?»

Il video del brano è girato dagli stessi registi di “Easy Street”, Christopher Gruse e Tony Wolski, e vede la partecipazione del comico Steve Agee, della ballerina e artista Scarlett Kapella, della cantante e attrice Lou Lou Safran, dei membri dei Queens e di copiose quantità di inchiostro nero. Sullo sfondo di una centrale elettrica abbandonata, le ragazze goth trasformano tutte le persone che incontrano nella loro forma definitiva.

Tracklist

It’s Only Love
Insignificant Other
Where The Goth Girls At?
Mono
From The Cliff
Sunday
Easy Street
Phantom Limb
Run Away From The Mob

Prodotto da Homme e da Michael Shuman, Perfecth sarà disponibile in CD, LP nero, LP clear e in edizione deluxe limitata in vendita esclusivamente sul sito dei QOTSA e di Matador.