A sei anni dall’uscita di Halo of Hurt, i Seahaven tornano con il loro quarto album in studio omonimo, in uscita il 5 giugno per Pure Noise Records.

Autoprodotto, registrato da Alex Estrada al Pale Moon Ranch di Juniper Hills, in California, e mixato e masterizzato dal produttore vincitore di un Grammy Award Will Yip, Seahaven vede la band di Torrance, in California, presentare quella che potrebbe essere la loro dichiarazione più significativa fino ad oggi.

Scritto principalmente dal cantante e chitarrista Kyle Soto, l’album ha iniziato a prendere forma nell’aprile 2025, quando Soto ha scritto “Wedding Bells”, la prima canzone dell’album. Da lì, l’ispirazione è arrivata rapidamente. Lavorando nel suo studio di casa, Soto spesso completava l’abbozzo di una canzone in una sola notte, seguendo quello che lui descrive come uno “stato di flusso” creativo che permetteva alle canzoni di nascere in modo naturale e senza pensarci troppo.

«È chiaro che negli ultimi due anni sono successe molte cose nella mia vita che sto cercando di mettere ordine», spiega Soto. «Non stavo cercando consapevolmente di riversare tutto nelle canzoni, ma mi sedevo con la chitarra per vedere cosa sarebbe successo e finivo per scrivere». 

Una volta che quelle idee iniziali hanno preso forma, Soto le ha presentate al resto della band (il chitarrista Cody Christian, il bassista Mike DeBartolo e il batterista Eric Findlay) che hanno registrato l’album insieme al Pale Moon Ranch. Il risultato è un disco che si basa sul sound che i Seahaven hanno sviluppato sin dalla loro formazione nel 2009, spingendolo però in un nuovo territorio emotivo e sonoro.

«Questo album prende elementi da tutte le nostre precedenti pubblicazioni e li fonde in uno solo», dice Soto. «Rappresenta accuratamente il nostro sound, quindi ci è sembrato appropriato che fungesse da dichiarazione che dice: ‘Questo è il sound della band’».

In tutto l’album, i Seahaven bilanciano testi profondamente introspettivi con alcuni dei ritornelli più memorabili della loro carriera. Canzoni come “Hellbound”, “February Flowers” e “Infinite Blue” uniscono un carico emotivo a melodie slanciate, mentre momenti più tranquilli come “Remember Me” e la traccia di chiusura “Companion” esplorano temi quali la memoria, la perdita e la natura fragile della vita.

Il singolo “Midnight Hour” cattura la tensione tra la riflessione malinconica e la liberazione catartica che attraversa l'intero disco.

I Seahaven avevano già pubblicato due brani rivisitati tratti dal loro album del 2020 Halo of Hurt, pubblicato dalla Pure Noise Records. Queste versioni hanno permesso alla band di esplorare un lato più vulnerabile delle canzoni, accompagnando l’ascoltatore in un viaggio completamente nuovo.

Halo of Hurt ha rappresentato un nuovo capitolo avvincente per i Seahaven nella loro continua evoluzione. Astrale e inquietante, illuminato dalla luna e minaccioso, l'album riaccende quella polvere magica che ha reso così speciale il periodo dei Seahaven dei primi anni 2010. È un album rock avventuroso che ti spinge a confrontarti con i tuoi dubbi e i tuoi demoni interiori, per poi gettarli nell'oblio. «In Halo of Hurt c’è una certa ansia di fondo derivante dal non essere stati all’altezza dopo il 2014», ammette il cantante Kyle Soto. «Volevo riportarci agli inizi della band: una versione rivitalizzata di noi stessi più giovani nel mio garage nel 2009. Nessuna scadenza, nessuna pressione. Nessuna necessità di adattarsi a un certo modello».

Il salto sonoro dal catartico e grintoso LP di debutto del 2011, Winter Forever, a Reverie Lagoon: Music For Escapism Only del 2014 (una meravigliosa sequenza di paesaggi sonori notturni e da caminetto) ha fatto girare la testa all’underground. Ma ha lasciato ai principali mutaforma musicali di Torrance, in California, un’impresa quasi impossibile da eguagliare. I concerti sono diventati sporadici. All’inizio del 2020, era passato più di mezzo decennio da quando il quartetto aveva pubblicato il suo album precedente. I fan temevano che fosse tutto finito. Anche per gli stessi Seahaven, a volte sembrava proprio così. 

«Non so nemmeno se ho toccato una chitarra in due anni e mezzo», racconta Soto. Se si parla con i membri dei Seahaven (Soto, il chitarrista Cody Christian, il bassista Mike DeBartolo e il batterista Eric Findlay) definiscono questo periodo come il loro “periodo buio”, un momento in cui hanno scartato una quantità di demo sufficiente per un album, hanno sospeso la ricerca di un’etichetta discografica e si sono rassegnati alla possibilità che Reverie Lagoon potesse diventare il loro canto del cigno involontario. «Non sapevamo quale direzione volessimo prendere. Abbiamo fatto un tour estivo nel 2016 e quando è finito, abbiamo pensato che fosse la fine».

Alla fine del 2018, un invito ad aprire il tour per il decimo anniversario dei loro amici Man Overboard ha tirato fuori i Seahaven dal letargo. «Ero davvero nervoso perché era passato così tanto tempo dall’ultima volta che eravamo saliti sul palco davanti a un pubblico», racconta Soto. «Ricordo di essermi seduto con Cody nel backstage e di aver avuto un po’ di panico. Poi suoni il primo accordo e all’improvviso sei di nuovo nel tuo elemento». 

Il tour dei ManO ha ispirato i Seahaven a organizzare i propri concerti da headliner: due serate di successo a Los Angeles, gremite di fan affezionati, per chiudere l’anno. Poi, mentre erano a Pomona per vedere il tour d’addio dei loro amici Balance and Composure, una conversazione casuale ha rivelato che Jake Round, fondatore della Pure Noise Records (e fan di lunga data dei Seahaven), era interessato a pubblicare un loro futuro progetto. «Ci ha dato completa libertà di fare tutto ciò che volevamo», dice Soto. «Era praticamente tutto ciò di cui avevamo bisogno».

L'ultima tappa è stata il ritorno in Costa Rica (luogo di quella sessione di registrazione del 2016 conclusasi a mani vuote) per tenere, nell'aprile 2019, un concerto accolto con grande entusiasmo da numerosi amici e familiari. Soto è per metà costaricano e frequenta spesso il Paese («Laggiù c'è una piccola scena molto interessante che segue l'indie e l'hardcore», dice) e questo concerto a San José ha finalmente completato il ciclo di rinascita dell'intera band. Ritrovata l’ispirazione, Halo of Hurt ha traboccato di energia e fascino.

I Seahaven hanno poi completato l’LP autoprodotto presso lo studio Another Recording Company di Omaha, in Nebraska, all’inizio del 2020, pochi giorni prima che gran parte del Paese si trovasse in un lockdown a tempo indeterminato. «La presenza online dei nostri fan è stata una delle ragioni principali di tutto questo processo», dice Soto. «I fan erano curiosi, speravano e chiedevano: ‘C'è una nuova uscita? Pensavo che foste andati a registrare un disco in Costa Rica’. Non si sono mai arresi. Sapevamo che alla gente importava ancora».

"Long Goodbye" è stato il primo singolo publicato nel 2026, ora con il 5 giugno il nuovo album. pronti ad ascoltare la rinascita?

Tracklist

Godsend
Hellbound
Infinite Blue
Midnight Hour
February Flowers
Remember Me
Highwire
Million Ways
Tidal Wave
Long Goodbye
Wedding Bells
Companion